maandag 28 december 2020

Glas in lood dieren

gemaakt door leerlingen van groep 7

 Benodigdheden:

  1. zwart knutselpapier A4 formaat
  2. vliegerpapier in diverse kleuren
  3. wit potlood
  4. liniaal
  5. snijmat
  6. snijmesje
  7. lijm
Een glas-in-loodraam is een raam waarin meerdere stukken (vaak gekleurd) glas vastzitten in loden lijstjes. Glas-in-loodramen werden vroeger gemaakt omdat een raam uit één stuk glas niet te maken was. We zien glas-in-loodramen in oude huizen, maar vooral in kerken. Door de keuze voor gekleurd glas valt het licht in meerdere kleuren naar binnen.

Bekijk glas-in-loodramen, vertel over het ontstaan en het effect ervan.  

Maak alle lijnen 1 cm breed. Arceer met wit potlood de vlakken die uitgesneden moeten worden. 

Snij de witte vlakken uit. Gebruik het zwarte vel als mal om de stukjes vliegerpapier te tekenen. Knip ze met 0,5 cm extra rondom uit en plak ze achter het raam. Zorg ervoor dat nergens twee dezelfde kleuren aan elkaar grenzen. 

Beeldaspecten: lijn, vorm, kleur.
Techniek: snijden
Aansluitend bij: geschiedenis. 


vrijdag 11 december 2020

Kerst snijopdracht in 3D lijst


door leerlingen van groep 7/8

Benodigdheden: 

  1. wit of gekleurd karton 21 bij 21 cm
  2. gekleurd sitspapier 14,5 bij 14,5 cm
  3. snijmesje
  4. snijmat
  5. lijm

Deze instructieve tekst kan prima dienst doen als begrijpend leesles. Volg het stappenplan! Te moeilijk of geen zin in een 3D lijstje? Sla dan de stappen 1 en 2 over voor een plat snijwerk.

Stap 1
Teken op 2 cm vanaf de randen een vierkant, dit is de buitenkant van de lijst. 

Stap 2
Teken binnen dit vierkant nog een vierkant op 3 cm vanaf de rand: dit is de voorkant van de lijst. 

Stap 3
Teken in het vierkant van 15 bij 15 cm een eenvoudig winter- of kersttafereel. Maak de lijnen 1 cm breed en zorg ervoor dat ze aan vier kanten vastzitten aan het raam van 1 cm breed. Zie patroon hieronder. 

Stap 4
Kleur de delen die je eruit gaat snijden grijs. 

Stap 5
Snijd binnen het vierkant de grijsgekleurde delen weg. 

Stap 6
Knip de hoeken schuin in, zie patroon.

Stap 7
Ril (= heel ondiep snijden zodat je een strakke vouw krijgt) de lijnen aan de goede kant van het vierkant van 15 bij 15 cm en vouw de zijkanten om. 

Stap 8
Plak de hoekjes aan elkaar vast.

Stap 9
Plak het sitspapier in het lijstje. 


Beeldaspecten: lijn, ruimte, vorm.

Technieken: meten, snijden, plakken. 

woensdag 2 december 2020

Waxinelichthouder van papier en slaolie!

Dit is de hit van elk jaar: waxinelichthouders van papier en slaolie!
Voor deze mooie waxinelichthouders heb je alleen maar papier, ecoline en slaolie nodig! 
Benodigdheden:
  1. schetspapier
  2. patroon 
  3. ecoline
  4. kwast
  5. schaar
  6. sterke lijm
  7. slaolie
  8. keukenpapier
  9. glazen potje
  10. waxinelichtje
Download (vraag aan door je mailadres bij de reacties te zetten of mail me - j.bredenoord@chello.nl) het patroon van dit lampje en neem het over op schetspapier. Maak het papier nat met een plantenspuit en laat er met een grote kwast druppels ecoline op lopen. Maak het hele vel vol met ecoline. Laat dit goed drogen. 
Smeer het vel daarna in met slaolie en laat het weer drogen. Je kunt het vette vel het beste tussen twee stukjes keukenrol leggen, want het drogen duurt lang.
Knip het patroon uit. Vouw de naden en de plakronden en plak de lampion in elkaar. Gebruik hierbij goede sterke lijm. 





zaterdag 21 november 2020

Winterboom in warme en koude kleuren

 Benodigdheden:

  1. tekenpapier 25 x 32,5 cm
  2. wasco
  3. waterverf
  4. plakkaatverf
  5. kwast en penseel
  6. pot water
Teken met wasco een horizonlijn. Teken dan vanaf de onderkant van het vel  met wasco een boomstam. Teken takken aan de boom en zorg dat deze de zijkant van het tekenvel raken en elkaar overlappen. 
Teken een patroon in het landschap onder de horizonlijn. 
Verf de lucht met waterverf blauw. Verf de vlakken tussen de takken in warme of koude kleuren. Verf de vlakken in het landschap: warm als je eerst koud koos, koud als je eerst warm koos. 
Laat drogen. Verf de takken en de stam met plakkaatverf zwart. 

Beeldaspecten: kleur (warm en koud), ruimte (afsnijding), vorm (patronen). 

werkstukken gemaakt door leerlingen van groep 6

zondag 8 november 2020

Hetzelfde dier - verschillende kleuren

Benodigdheden:

  1. tekenpapier A5 formaat
  2. wasco
  3. vloeibare waterverf 
  4. kwasten
Teken twee keer hetzelfde dier op twee vellen tekenpapier. Kleur het ene dier in met warme kleuren en het andere met koude kleuren. 
Verf de achtergrond met sterk verdunde vloeibare waterverf: warme kleuren bij het 'warme' dier, koude kleuren bij het 'koude' dier.  


Beeldaspect: kleur. 


vrijdag 30 oktober 2020

Mondriaan, maar dan anders


Benodigdheden:

  1. tekenpapier op A4 formaat
  2. liniaal
  3. potlood
  4. viltstiften
Bespreek werk van Mondriaan en kunststroming De Stijl
Bekijk enkele werken die in primaire kleuren zijn gemaakt. 

In deze les moeten de leerlingen één beeldaspect dat typerend voor Mondriaan is, loslaten. Bijvoorbeeld: 
  • kies niet voor de primaire kleuren
  • kies niet voor rechte lijnen, vierkanten en rechthoeken
Kies je voor een andere geometrische vorm, gebruik dan wel de primaire kleuren. Kies je wel voor rechte lijnen, vierkanten en rechthoeken, kies dan maximaal 4 andere kleuren om toch eenheid te houden. 

Teken je alternatieve Mondriaan en kleur de vlakken in met viltstift. Omlijn alle vlakken met een zwarte markeerstift. 

Beeldaspecten: vorm, kleur, lijn. 

Deze les is bedacht door Ronald Blij. 
De kunstwerken zijn gemaakt door leerlingen van groep 8.

donderdag 29 oktober 2020

Mondriaan in pastelkrijt


Benodigdheden:
  1. zwart A4 knutselpapier
  2. potlood
  3. liniaal
  4. pastelkrijt
  5. fixeer
  6. houtlijm
Bespreek werk van Mondriaan en kunststroming De Stijl

Leerlingen tekenen met potlood en liniaal vierkanten en rechthoeken op een zwart vel. Goed uitmeten (geef eventueel een extra les meten en werken met de liniaal!), want er mag geen enkele lijn scheef staan. 

Trek de lijnen over met houtlijm en laat dit drogen. De lijm wordt hard en doorzichtig en blijft op het papier liggen. 

De lijmlijnen vormen mooie scheidslijnen voor het pastelkrijt. Kleur de vlakken in met primaire kleuren en wit en zwart. In plaats van zwart pastelkrijt kun je ook enkele vlakken openlaten. Zorg ervoor dat je geen twee vlakken in dezelfde kleur naast elkaar krijgt. 

Fixeer het werk met haarlak of fixeerspray. 

Beeldaspecten: vorm, kleur, lijn.

maandag 26 oktober 2020

Stilleven van fruit

door leerlingen van groep 5

Benodigdheden:

  1. ribkarton
  2. schaar
  3. wit tekenpapier
  4. plakkaatverf
  5. kwasten
  6. schaar
  7. lijm
  8. gekleurd papier voor achtergrond
Bekijk stillevens van fruit en bespreek deze. Wat valt op? Hoe is het fruit gerangschikt? Waar valt het licht op? 


Zorg per groep leerlingen voor een schaal met verschillende soorten fruit.  Leerlingen schilderen met plakkaatverf fruit naar waarneming. Niet eerst tekenen, maar direct schilderen en daarbij zelf kleuren mengen. 
Knip uit ribkarton een fruitschaal. Knip de vruchten uit met een heel klein randje wit. Plak de vruchten op een gekleurd vel, denk aan overlapping. Plak of niet de fruitschaal zo dat de vruchten er deels in verdwijnen. 

Beeldaspecten: ruimte (overlapping), kleur. 

donderdag 22 oktober 2020

Keith Haring-figuren op vloeipapier

door een leerling van groep 5

 Benodigdheden:

  1. vloeipapier
  2. wit tekenpapier A4
  3. potjes water
  4. kwasten
  5. karton
  6. mallen van Haring-figuurtjes op dik papier
  7. potlood
  8. zwarte markeerstift 
Keith Haring (VS, 1958-1990) was een Amerikaans kunstenaar. Het werk wat Haring wordt als pop-art gezien, maar ook de term graffiti-art wordt gebruikt.
Al op jonge leeftijd was Haring gek op tekenen. Zijn vader, die stripverhalen tekende, was een bron van inspiratie. Door boeken en musea maakte Haring kennis met moderne kunst. Hij bewonderde het werk van Warhol, maar ook dat van Dubuffet en Christo. Vooral Christo's zienswijze sprak hem aan: kunst is niet alleen voor de elite, maar voor iedereen. 
Haring ging studeren in New York. Hij ontwikkelde een eigen stijl van visuele communicatie door schilderijen, geluid en film. Hij maakte krijttekeningen in de metro, op lege billboards en op straat. Hij wilde niet commercieel zijn, kunst was immers voor iedereen, maar werd toch steeds bekender.
Zijn eerste expositie was in 1982, met schilderijen, beelden, beschilderde stukken doek en on-site werk. In de jaren erna exposeerde hij wereldwijd. In 1990 overleed hij aan de gevolgen van aids. 


Laat werk van Haring zien. Bespreek wat opvalt: 
  • stripachtige mensen
  • weinig details
  • dikke zwarte lijnen als contouren
  • felle kleuren
  • streepjes die beweging aangeven
Wat moet je doen? 
Kies 2 of meer kleuren vloeipapier en vouw deze vellen in 16 vierkantjes. Knip de vierkantjes uit.
Maak een deel van het vel wit tekenpapier nat met een kwast en leg de vierkantjes erop. Het vloeipapier gaat dan 'bloeden' en zal dus kleur loslaten. Herhaal dit tot het vel vol is. 
Laat drogen en haal het vloeipapier eraf. 

door een leerling van groep 5

Knip enkele Haring-figuurtjes uit en omlijn ze met potlood op je gekleurde vel. Trek de figuren dan over met zwarte markeer stift. Maak de lijnen mooi dik, net als Haring deed. 

Beeldaspecten: vorm, lijn, kleur, nuance. 

zondag 18 oktober 2020

In 'De Fabriek' van Andy Warhol

door leerlingen van groep 3
Benodigdheden:

  1. vouwblaadjes 12 bij 12 cm
  2. zwart papier 50 bij 15 cm
  3. plakkaatverf
  4. zwarte markeerstift
  5. appels
De kunstenaar
Andy Warhol (VS, 1928-1987) is een van de bekendste en succesvolste popart (popular art) kunstenaars. Popart kunstenaars kozen hun onderwerpen uit de massacultuur: reclame, tijdschriften, films, strips en grafische vormgeving. Met hun kunstwerken reageerden ze op de stortvloed aan beelden die over iedereen heen kwam. Warhol maakte zo zijn beroemde Campbell Soup kunstwerk.
Andy Warhol gebruikte in zijn kunstwerken afbeeldingen die verwezen naar de consumptiemaatschappij, bv. de Campbell Soup blikken en colaflesjes. Voorwerpen uit het dagelijks leven werden zo kunst. Zijn werken waren zeefdrukken, een techniek die tot dan toe aan in de grafische wereld werd gebruikt. Door te kiezen voor zeefdruk kon Warhol zijn kunstwerken in massaproductie maken. 
Ook Hollywood en filmreclames waren een favoriet onderwerp van Warhol. Zijn zeefdrukken van Marilyn Monroe zijn wereldwijd bekend.  

The Factory
Warhol werd zo beroemd dat hij gevraagd werd portretten in opdracht te maken. Hij deed dit volgens een vaste handelswijze: hij maakte meerdere foto's, koos de beste uit en maakte er een zeefdruk van. Daarna kleurde hij de print in met verf. Binnen een serie portretten veranderde hij details, bv, een andere kleur of omlijning. 
Op het hoogtepunt van zijn roem werkten er meerdere mensen in Warhol's Factory. Kunst was een product geworden en de massaproductie van de kunstwerken sloot aan bij het onderwerp: de consumptiemaatschappij.

De les

Vertel over The Factory van Andy Warhol en dat we in de klas deze fabriek gaan imiteren. 
Vertel aan de hand van de kleurencirkel over complementaire kleuren. "Complementaire kleuren zijn kleuren die tegenover elkaar staan in de kleurencirkel. Ze versterken elkaar, ze laten elkaar stralen." 

Check of de leerlingen het hebben begrepen. "Wat is de complementaire kleur van geel?"  etc.
Laat de kleurencirkel op het bord staan, zodat leerlingen kunnen kijken welke kleur ze moeten gebruiken.
Leerlingen krijgen elk vier vouwblaadjes en een halve appel. De appel wordt gedrukt in de complementaire kleur van het vouwblaadje. Dus: is het vouwblaadje oranje, dan druk je de appel met blauw. Elke leerling drukt zo vier keer. 


Laat drogen en plak de vier drukwerken op een strook zwart papier.

In de tweede les moet er nog een keer gedrukt worden. Kies de complementaire kleur van de eerste druk, dus op de blauwe appel komt nu een oranje druk. Laat de druk iets verschuiven, net als Warhol deed. Doe dit met alle vier drukwerkjes.


Laat drogen en omlijn de appel met een zwarte stift en teken pitjes en een steeltje. 


Beeldaspecten: kleur, ruimte (overlapping) 

Met dank aan Jeannette Janse 

donderdag 15 oktober 2020

Pompoenen, net als Yayoi Kusama


Benodigdheden:
  1. zwart papier A4
  2. gekleurd papier
  3. zwarte markeerstift
  4. zwarte fineliner
  5. schaar
  6. lijm 
  7. wit potlood
Yayoi Kusama (1929) is een Japanse kunstenares. Ze maakt schilderijen, beelden en grote installatiekunstwerken met spiegels en veel licht die de oneindigheid symboliseren. Al haar kunstwerken hebben een ding gemeen: de stippen. Ze wordt daarom ook wel 'princess of the polka dots' genoemd. 
Al op jonge leeftijd wilde Kusama kunst maken, maar haar traditionele Japanse ouders vonden dit maar niks. Daarom vertrok ze naar New York en sloot zich aan bij de kunstenaars aldaar, waaronder Andy Warhol. 
Als klein meisje had ze een hallucinatie waardoor ze in paniek raakte: de bloemen in een bloemenveld begonnen tegen haar te praten. De bloemen zagen eruit als stippen en zo ver ze kon kijken zag Yayoi deze stippen. Dit gaf haar het gevoel dat ze verdween in een oneindige wereld vol stippen. 
Deze ervaring vormt de basis voor haar latere werk. Ze zei: "Onze aarde is slechts een stip onder de miljoenen sterren in de kosmos. Stippen vormen een weg naar de oneindigheid." 
Ook al is Kusama inmiddels in de 90, ze schildert nog elke dag. 

Bekijk en bespreek werk van Yayoi Kusama. Wat valt op?
  • grote en kleine stippen geven de vorm van een voorwerp aan
  • achtergronden van schilderijen bestaan vaak uit driehoekjes
  • veel pompoenen
  • felle kleuren

Opdracht: 
  1. Teken op gekleurd papier drie pompoenen en knip ze uit. Geef met dikke en dunne stippen de segmenten van de pompoen aan.
  2. Teken op het zwarte vel met wit potlood driehoekjes. Begin met een zigzaglijn en teken van daaruit verden. 
  3. Plak de pompoenen op de achtergrond en zorg voor overlapping. 
Beeldaspecten: vorm, kleur, lijn, ruimte (overlapping) 


Kunstwerken gemaakt door leerlingen van groep 6. 

zaterdag 26 september 2020

Naamplaatjes


Benodigdheden:
  1. tekenpapier A4
  2. zwarte fineliner
  3. zwarte markeerstift
  4. kleurpotloden of viltstiften

Wat moet je doen?
Schrijf met een zwarte markeerstift je naam in grote letters op het tekenvel.  Maak met zwarte fineliner kleine tekeningetjes rondom je naam: dingen waar je aan denkt, die bij jou passen of die je leuk vindt.

Bij deze opdracht zijn vele varianten: enkele of alle tekeningetjes kleuren, letters inkleuren of zelfs de hele achtergrond inkleuren. 
groep 7 Klein Heyendaal, Nijmegen

donderdag 17 september 2020

Een bord vol bordjes

door leerlingen van groep 5

Benodigdheden: 

  1. kranten in stroken
  2. plaksel
  3. borden/schaaltjes
  4. vaseline
  5. witte latex
  6. blauwe plakkaatverf
  7. wattenstaafjes
Smeer een bord of schaaltje in met vaseline. Beplak het met stroken krantenpapier en behangersplaksel (papier maché). Zorg voor minimaal 6 lagen kranten. 
Laat dit goed drogen. 
Haal het papier maché schaaltje/bord voorzichtig van het echte schaaltje/bord af en knip eventueel de randen bij. Verf het wit met latex. 
Laat drogen.
Gebruik blauwe verf en een wattenstaafje en stempel stippelpatronen op het werk. 

zaterdag 12 september 2020

De vogels van George Braque les 2


Deze les past sluit aan bij de les over het drukken van vogels in de stijl van George Braque en kan prima als klaaropdracht ingezet worden. Zie voor de eerste les deze post

Benodigdheden:

  1. blauw tekenpapier A4 formaat
  2. gekleurd papier
  3. schaar
  4. lijm
George Braque (1882-1962) was een Franse schilder en beeldhouwer. Samen met Picasso was hij de grondlegger van het kubisme. In kubistische schilderijen zijn de vormen hoekig en rechtlijnig en vormen dus geen afspiegeling van de werkelijkheid. Kubisme is daarmee een stap in de richting van de abstracte kunst. De kleuren die Braque gebruikte zijn vooral wit, bruin en grijs, soms afgewisseld met olijfgroen of geel.
Na zijn kubistische tijd ging Braque over tot vereenvoudigd figuratief schilderen van landschappen en stillevens met vruchten, muziekinstrumenten en flessen. Opvallend zijn de letters en cijfers die Braque toevoegde aan deze werken. Braque maakte ook collages en gebruikte daarbij krantenpapier, toen een noviteit in de kunst.
Toen Braque ziek werd en schilderen niet meer lukte, ging hij over tot het maken van kleurenlitho's  van eenvoudige silhouetten van vogels. Diezelfde vogels zijn ook te zien in een van de plafondschilderingen van het Louvre in Parijs.

Bekijk het werk Les oiseaux van George Braque op het digibord.  
  • eenvoudige vorm (silhouet)
  • witte contourlijnen
  • blauwe achtergrond
  • sterren en maan op achtergrond
Wat moet je doen?
Teken op gekleurd papier minimaal drie eenvoudige silhouetten van vogels en knip die uit. Knip uit restjes papier geometrische vormen. Maak een mooie collage en plak alle onderdelen vast. 

werken zijn gemaakt door leerlingen van groep 6

Beeldaspecten: vorm, ruimte.
Technieken: tekenen, collage maken, knippen, plakken. 

maandag 7 september 2020

De bloemen van Andy Warhol



door leerlingen van groep 6

Benodigdheden:
  1. zwart knutselpapier A4 formaat
  2. tamponneerkwasten
  3. plakkaatverf
  4. restjes gekleurd papier
  5. schaar 
  6. lijm
Andy Warhol - popart
Andy Warhol (1928-1897) was een Amerikaanse kunstschilder, graficus, fotograaf en filmer. Hij startte zijn werkzame leven als reclametekenaar en werd aan het begin van de 60er jaren kunstenaar. Hij introduceerde alledaagse consumentenproducten in zijn kunstwerken, zoals de soepblikken van Campbell, de Coca Colaflessen of het dollarbiljet.
Warhol is een van de toonaangevende kunstenaars van de stroming: popart. Popart is afgeleid van popular art. Popart is het in beeld brengen en verheerlijken van de consumptiemaatschappij. Hierdoor stond popart dichtbij het leven van de gewone mens en was minder elitair dan de stromingen daarvoor. 


M.b.v. zeefdruktechniek creëerde hij grote series werken van o.a. Marilyn Monroe, Elvis Presley of politieke thema's zoals de elektrische stoel. Warhol gebruikte daarbij bestaande foto's die hij bewerkte. 

In de serie 'Flowers' is goed te zien hoe Warhol de zeefdruktechniek toepaste. Hij nam foto’s uit kranten of tijdschriften en maakte daarvan series afbeeldingen op doek of papier die allemaal anders werden ingekleurd. In Flowers zien we de bloemen van de zeldzame Hibiscus fragilis. Voor dit werk gebruikte Warhol een foto van fotografe Patricia Caulfield. Omdat Warhol hiervoor geen toestemming had gevraagd, mondde zijn actie uit in een rechtszaak over auteursrecht.

De serie Flowers wordt ook wel gezien als Warhols antwoord op de beroemde schilderijen met zonnebloemen van Van Gogh en de kunstwerken met waterlelies van Claude Monet.

Opdracht:
Tamponneer (dus niet verven!) groene en gele verf op een zwart vel papier waarbij je zo'n 2 cm van de kanten wegblijft. Laat dit drogen.
Knip uit restjes gekleurd papier minimaal vier bloemen met vijf bloemblaadjes. Niet tekenen, maar uit de hand knippen. Plak de bloemen op het zwarte vel. Geen overlapping, je mag wel buiten het groene deel plakken.
Voor hogere groepen kun je het uiterlijk van een zeefdruk meer benadrukken door de bloemen uit dubbel papier te laten knippen - zwart plus kleur. Plak de bloemen dan een millimeter verschoven van elkaar op zodat een zwarte schaduw zichtbaar wordt.

Beeldaspecten: vorm, kleur
Technieken: tamponneren, uit de hand vormen knippen, plakken




dinsdag 1 september 2020

Herinnering aan de zomer

Benodigdheden
  1. wit tekenpapier op A4 formaat
  2. waterverf
  3. plaksel
  4. kleurpotloden
  5. wit karton om werk op te plakken
Aan de vakantie heeft iedereen meestal mooie herinneringen. De zonsondergang aan het strand, de zomerse middag op de hei of de indrukwekkend dreigende wolken boven de zee.
Welke kleuren horen bij die herinnering? Welke kleuren horen bij een zonsondergang, welke bij een middag op de hei en welke kleuren zou je kiezen bij de dreigende storm boven de zee?
Verf met waterverf het tekenvel vol in de kleuren die bij de zomerherinnering passen. Verf hiervoor glooiende banen in verschillende kleuren. Laat het werk goed drogen, en scheur vervolgens het vel in de breedte in een aantal repen. Plak deze repen met iets tussenruimte op het grotere vel papier, waarbij je links, rechts en bovenaan evenveel ruimte vrij laat. Onderaan moet een grotere strook overblijven.
Schrijf onderaan het werk in een mooie letters de titel van het werk, dus waaruit de vakantieherinnering bestaat. Maak langs de drie andere kanten kleine tekeningetjes die te maken hebben met de herinnering.  

Beeldaspecten: kleur, ruimte.
Technieken: werken met waterverf, scheuren, tekenen.

zaterdag 22 augustus 2020

De vogels van George Braque les 1

door Dylan, groep 7

Benodigdheden:
  1. wit tekenpapier A3 formaat
  2. wit tekenpapier A6 formaat 
  3. linoleum
  4. guts
  5. drukpers
  6. blockprint
  7. linoroller
  8. plakkaatverf
  9. (tamponneer)kwasten
  10. schaar en lijm
George Braque (1882-1962) was een Franse schilder en beeldhouwer. Samen met Picasso was hij de grondlegger van het kubisme. In kubistische schilderijen zijn de vormen hoekig en rechtlijnig en vormen dus geen afspiegeling van de werkelijkheid. Kubisme is daarmee een stap in de richting van de abstracte kunst. De kleuren die Braque gebruikte zijn vooral wit, bruin en grijs, soms afgewisseld met olijfgroen of geel.
Na zijn kubistische tijd ging Braque over tot vereenvoudigd figuratief schilderen van landschappen en stillevens met vruchten, muziekinstrumenten en flessen. Opvallend zijn de letters en cijfers die Braque toevoegde aan deze werken. Braque maakte ook collages en gebruikte daarbij krantenpapier, toen een noviteit in de kunst.
Toen Braque ziek werd en schilderen niet meer lukte, ging hij over tot het maken van kleurenlitho's  van eenvoudige silhouetten van vogels. Diezelfde vogels zijn ook te zien in een van de plafondschilderingen van het Louvre in Parijs.

Laat enkele kubistische werken van Braque zien. Herkennen de leerlingen de stroming kubisme? Welke schilder behoorde ook tot het kubisme? (Picasso, sommige kubistische werken van Braque en Picasso lijken zowel qua vormen als kleur erg op elkaar).
Bekijk dan de litho's van vogels: google daarvoor op 'Braque + oiseaux' en bespreek de opvallende kenmerken:
  • eenvoudige vorm (silhouet)
  • achtergrond vaak blauw
  • weinig verschillende kleuren in het werk
  • vogels zijn zwart of wit 
  • vogels zijn gedrukt of geschilderd
Wat moet je doen?
Teken op A6 papier een silhouet van een vogel en neem die over op lino. Guts de achtergrond weg zodat de vogel blijft staan (positieve druk). Schilder of tamponneer op wit A3 papier een achtergrond. Maak enkele afdrukken van de vogel in zwart en/of wit en laat deze drogen. Door niet bij elk drukwerk het stukje lino met verf in te rollen, krijg je vogels in verschillende kleurnuances.
Knip de gedrukte vogels uit. Leg ze op het beschilderde vel en maak er een mooie collage van. Plak de vogels vast. Laat eventueel de vleugels wat afstaan voor een ruimtelijk effect. Werk indien nodig de achtergrond nog bij.

De achtergrond in het werk bovenaan deze post is getamponneerd met groen en blauwe plakkaatverf. Hierbij zijn de randen van het papier wit gelaten. Bij onderstaand werk is de achtergrond geschilderd en ook hier zijn de randen wit gelaten.  De gedrukte vogels zijn uitgeknipt met een randje wit eraan.

Als klaar-opdracht bij deze les staat hier les 2 over George Braque

door Quinty, groep 7

Beeldaspecten: vorm, ruimte, nuance, kleur
Technieken: linodruk, schilderen/tamponneren, knippen, plakken